Photo ©
Wagner Carvalho
QUEER & QUER
akademie der autodidakten
"Wie können wir uns selbst übersetzen? Wie können wir uns selbst kontextualisieren? Wie positioniere ich mich, wenn meine Sprache davon abhängt, wer vor mir steht; von dem Kontext, der mich umgibt ... diese ständige Verhandlung und Neupositionierung ... Wer fängt an? Du oder ich?" (Queer & Quer, 2019)
Von August bis November arbeiten junge queere People of Color mit der Theaterregisseurin und Pädagogin Laia Ribera Cañénguez zusammen. Sie treffen sich, um über Queersein zu sprechen, zu schreiben und mit performativen Strategien der (Geschlechter-)Repräsentation zu experimentieren. Sie diskutieren die Bedeutung queerer Ästhetik für das Queersein. Wie können sie dazu beitragen, neue Subjektivität zu gestalten?
Im Prozess der Stückentwicklung dekonstruieren sie Normativität, um neue künstlerische Formen von Repräsentation zu schaffen. Und nicht zuletzt präsentieren sie als Expert*innen ihres Alltags gemeinsame Strategien, um ihre jeweiligen Positionen, Stimmen und Körper im Ballhaus Naunynstraße auf die Bühne zu bringen.
+++Während der Aufführung wird Stroboskoplicht verwendet+++
Mit: Rodrigo Zorzanelli Cavalcanti, Ainhoa Dávila Wiegers, Sajad Al-Gassani, Yaknel Elorza
Konzept: Rodrigo Zorzanelli Cavalcanti, Rut-Lina Gonçalves Schenck, Ainhoa Dávila Wiegers, Sajad Al-Gassani, Yaknel Elorza, Josephine Papke, Keshia Flavienne
Spielleitung: Laia Ribera Cañénguez
Mitarbeit Spielleitung: Cat Jugravu
Ausstattung und Bühne: Marian Nketiah
Video: Sumugan Sivanesan
Musik: Spencer Carter
Dramaturgie: Keith Zenga King
English version...
"How can we translate ourselves? How can we contextualize ourselves? How do I position myself when my language depends on who is in front of me, the context that surrounds me, this constant negotiation and re-positioning ... Who begins? You or me?" (Queer&Quer, 2019)
From August until November, young queer people of color will be working with the theatre director and educator Laia Ribera Cañénguez. Coming together to talk about queerness, to write and to experiment with performative strategies of (gender) representation, they discuss the meaning of queer aesthetics for being queer. How can they contribute to shaping new subjectivities?
In the course of developing their performance they deconstruct normativity in order to create new artistic forms of representation. And last but not least, as experts of their own everyday lives, they present collective strategies for bringing their respective positions, voices and bodies to the stage at Ballhaus Naunynstraße.
+++Please note that we use Stroboscop Light during the performance+++
20. März 2020
19:00
Price:
Kindly supported by
